アーティストの価値は今も昔も変わらない。

街中では常に音楽を耳にしている人も多く、励まされたり、感化されたり、多くの刺激を受けアーティストに感謝している人は変わらないと思う。

そんなアーティストの価値が不変なものであるにも関わらず、音を発信する側のアーティストが長者番付に名を連ねていた時代は過去の話。

気持ちの良い空気の振動で心を満たすニーズは瞬く間に無料化という変貌を遂げ、音源のグッズ化と言われる時代に進化した。

音楽のグッズ化が浸透した事で、「音楽」と「人」この二極化がはっきりした。人気次第、発信力次第の時代となり、コアなファン層を多く作れるかがアーティストの生命線になった。

【イメージ】

（昔）

「音源が売れる（ライトなファン層含む）」⇒「アーティストとして生活できる」⇒「ライブの動員が増える」⇒「グッズも売れる」⇒「他のキャッシュポイントも多く作れる」

（今）

「コアなファンを作る」⇒「グッズ・音源が売れる」⇒「アーティストとして生活できる」⇒「他のキャッシュポイントも多く作れる」

①ライトな音楽ファン層からキャッシュポイントが生まれるためにはどうすれば良いのか。

②コアなファンを作るには時間がかかるため、その時間短縮をどうすれば良いのか。

この2点をクリアする環境を作りあげる事が進化につながる。

例えば①はアイドルというコンテンツであったり、②は配信系のサービスであったりそれぞれアーティストが継続して活動できるための活動手段として進化してきたものの答えの一つとして存在していると考えられる。

我々もその一つとして「OTONOVA」を立ち上げた。

ライブハウス様や協力企業様、アーティストの皆様と共に創り上げていく「OTONOVA」を通じて、街中エンターテイメントが「面白い」と世の中に響き渡った時、オーディエンスとアーティストの新しい「音の遊び場」とは一体どんなものなのか。

音楽のパフォーマンスと笑顔に溢れる非日常的空間が日常的空間となり、より多くの方々に継続的に音の遊び場を楽しんでいただくために、「OTONOVA」は尽力して参ります。

2017.11